Landart Euosuna 19/20

JARDÍN EN EL ÁRBOL DEL OLMO Jardín cerca de la casa crea un espacio ampliado con la posibilidad de placer activa y pasiva del espacio (terraza, piscina, césped residencial, un prado florido en lugar de hierbas y hortalizas). La entrada de la casa está ligada a la terraza Central. Alquiler de espacio salvaje más hacia la entrada a la parcela libre pases en características un prado floreado. Detrás de la casa es un concentrado toda la intimidad y la actividad de los habitantes. De la parte posterior de los plomos de la casa a la terraza del jardín de acceso más, De esta manera será posible conocerla en comunidades forestales. El espacio de los abetos (Picea omorika) será debidamente complementado por los Olmos que tienen un hábitat natural. Podsadby se compone de una mezcla de mezcla de trvalkových de la naturaleza del bosque, mulleins. Esta ruta de acceso al jardín será dirigida a la superficie pavimentada en el pozo, donde se encuentra con un camino de acceso desde la terraza su

Saype es un artista suizo autodidacta que comenzó a pintar graffitis a la edad de catorce años y a los dieciséis ya exponía su obra en diversas Galerías de Arte. Lumiere, Plus de Lumiere Encore! (Luz, Luz de nuevo!) es la última serie de Land Art desarrollada por el artista en las montañas de Suiza y Francia.   Son tres piezas de caracter efímero que cubren más de 10.000 metros cuadrados de prados intervenidos con tres personajes diferentes. En cada uno de ellos Saype ha pintado la hierba en tonos negros, blanco y gris, formando las figuras a través de una cuidada composición y equilibrio de tonos. Para poder pintar el pasto, Saype a utilizado a una cortadora eléctrica a fin de realizar correctamente la imagen.   En las montañas de Leysin, en Suiza, el artista ha dado forma a un hombre tumbado en la ladera de una colina enorme, con los brazos cruzados detrás de la cabeza. El estilo hiper-realista de la figura muestra un botón de camisa y tirantes, que llevan cada uno diminu

Hannsjönrg Voth es un artista alemán, nacido en 1940, que en la década de los 80 pasa seis meses en el  desierto marroquí del Sahara estudiando los mitos locales y sus signos culturales. Y es allí donde escoge la llanura de Marha para construir, en lo que él considera el “paisaje cero”.  Este hombre fue el autor de las obras que vamos a explicar posteriormente. La Escalera Celeste. La Escalera Celeste es una construcción, una escalera, de 30 metros de altura en medio de la nada a la que impresiona contemplar. Sus 52 escalones,  que se van estrechando en el ascenso, dan acceso a la parte alta en la que se encuentra una abertura vertical. Desde arriba, se desciende por una escalera “de mano” a través de diferentes habitaciones encaladas y vacías, con el suelo y el techo de madera, ubicadas en el interior de la estructura. La Espiral Áurea. La Espiral Áurea es un muro de 260 metros que se va elevando desde el suelo, en forma de espiral, hasta alcanzar en el centro

Este 2015 ha sido el año en que hemos visto nacer LaNaveVa. Hemos sido partícipes de un proyecto que ha transformado el espacio y el paisaje para dar lugar al centro de arte y naturaleza que somos ahora. El jardín del paisajista Eduardo Mencos y la magnífica escultura Delta de Kico Camacho fueron perfilando la identidad del proyecto y su preocupación por la integración natural y el tributo al entorno de la comarca del Campo Arañuelo y las aguas del embalse. A lo largo de estos meses han ido ampliando la colección a manos de prometedores artistas. El suave flujo natural de Corriente, de Cristina Almodóvar, bajo el techo de la nave; la interesante propuesta de Juan Garaizabal, con sus Memorias Urbanas y el Vase des Tuileries que acogemos en la nave; las sinuosas Coronas de Mar Solís y la poliédrica 4 vértices grandes de Diego Canogar son solamente el principio de un repertorio en constante crecimiento. En el 2015 tuvieron la suerte de tener, en el Día de Puertas Abiertas, un

Algunos sabios comentan que la creatividad es el alma de la inteligencia, no sabemos si esta  afirmación puede ser cierta o no, pero lo que sí podemos confirmar es que los artistas día  tras día nos siguen sorprendiendo. Land Art es una intervención paisajística ,  donde sus  materiales son los propios que nos ofrece el entorno (Tierra, madera, piedras, rocas, arena,  viento, agua, fuego …etc) obteniendo un obra de arte y una visual entre un cruce de  arquitectura del paisaje y escultura. La artista JoannaHedrick , con su proyecto Leaf labyrinth ha reinventado y transformado  las hojas del precioso otoño, en hermosas creaciones de arte urbano. JoannaHedrick es consultora en la Universidad de Sacramento y especialista en arte y  filosofía, pero esta vez ha dibujado verdaderas obras de arte geométricas en el césped de su  campus, sus armas, pura paciencia y un simple rastrillo para organizar las hojas muertas  arropadas en los árboles formando complejos laberintos y form

Argentina es una usina de artistas talentosos que encuentran, pese a las habituales condiciones  desfavorables de nuestro país para con los apoyos económicos al arte, la forma de crear obras  relevantes y rupturistas. La capacidad de nuestros creadores, sean de la rama que sean  (pintura, escultura, música, ni hablar de literatura) es admirada mundialmente. Pero hay uno  que todavía no goza del reconocimiento que merece, lo que vamos a tratar de subsanar.  Nos referimos a Alejandro Propato . Propato nació en Buenos Aires a finales de la década del 60, pero vivió en Mendoza, Chubut  y Santa Cruz. Si bien es arquitecto de profesión, durante los últimos veinte años desarrolló,  en paralelo, una actividad artística sorprendente: se dedica a la escultura de grandes  dimensiones, lo que también es conocido como “land art”. Sus creaciones se exhibieron en  Inglaterra, Irlanda, Holanda, Bélgica, Dinamarca y Australia. La muestra porteña de Propato Pero ahora, por fin, la

MANDALA LAND ART